Аудио-Одиссея №22: эклектика в зимней Linux Clementine, архивы Vogue UK, Mark William Lewis («Attack Attach» на повторе!!!)

Провожу сейчас шикарнейшие зимние дни за огромным монитором/компом на Linux Voyager — много сладкого кофе/чая, овсяных печений, Vogue UK и плеера Clementine с музоном. Сегодня сидела примерно до 16-00, а потом провалилась в сон до 22-00, словно объевшаяся и сонная кошатина. Скрин в начале поста — как раз из моего Линукса. 

К теме Vogue UK — это не ностальгия, просто у меня на одном из древних дисков обнаружился цифровой архив номеров за 2012-2013 годы и я его не стала стирать; этот архив словно специально создан для того, чтобы чиллить с ним зимой под музыку на большом экране. Не помню сейчас глянцевые объёмы тех лет в бумаге, но, к примеру, мартовский скан 2012 года занимает аж 426 страниц. 

По музону. Под Vogue UK у меня идёт полная эклектика. Вот, например, список сегодняшнего заплыва. 

1) Mark William Lewis. 

Одно из открытий этого дня. Сэдкор из Лондона, восходящая звезда современного британского инди, но зачастую звучит так, словно был записан в золотую эпоху групп American Music Club и Red House Painters, т. е. как американский сэдкор 80-ых/90-ых. 

Заодно я посмотрела пару интервью Mark William Lewis — оказывается, он тащится от Nourished by Time, о котором я писала восторженный отзыв. Но при всём этом Mark William Lewis дружит с группой Bar Italia, которую я лично зашкаливающе терпеть не могу из-за их примитивности и бездарности (и не только я, Far Out UK не столь давно публиковали разгромную рецензию на Bar Italia). Песню «Attack Attach» я сегодня послушала уже раз 200, она у меня пол-дня играет на репите — https://markwilliamlewis.bandcamp.com/track/attack-attach.

2) Дискография Sim Nagai. 

Бельгийский битмейкер — чиллаут и lofi hip-hop, зачастую в ориентальном стиле, с различными около-азиатскими сэмплами. Я его заметила осенью, просматривая клипы на MTV Chillout Zone. У него хороший уровень композиторства, без примитива из серии «один заезженный сэмпл с хилым битком» — наоборот, он умеет комплексно закручивать мелодии и биты. Есть на Bandcamp — https://simnagai.bandcamp.com/. 

3) Uplifting trance. 

На скрине в начале поста мелькают названия типа 1. Arctic Kiss (Original Mix), но их не особо видно, так как картинка пережата и уменьшена под формат блога. Артист не указан, но это Motionchild & Tiff Lacey, прекрасный нордический транс — https://music.yandex.ru/album/2951644/track/25100678. И похожих треков у меня много, так как я разбираю огромные цифровые завалы транса. 

4) Ещё примеры эклектики. 

Makari — попсовое эмо, не особо люблю их, но на дисках ещё года так с 2020-ого валяются их релизы. Bubble Puppy — древний эйсид-рочок, застрявший в эпохе 1967-1972. И также много вокального джаза с прошлых сезонов: Viktoria Tolstoy, Luba Mason и т. д.

Вернусь к Vogue UK и мартовскому номеру из 2012 года. Выше — цепляющее фото от Sonia Rykiel; не совсем эстетика «бежевых мам», но близко. Так или иначе, удачнейшая колористика с жёлтым велосипедом — то, чего как раз забывают делать все бежевые мамы; если есть беж, то его нужно оживлять, что здесь как раз и делает акцент на жёлтом цвете. Фотографии ставлю 5 из 5, сильно!

Лонгрид в номере за март 2012 посвящён Christa D'Souza — она, оказывается, аж индийско-португальских корней, в связи с чем в лонгриде она размышляет о своей этнос-идентичности и индийском Мумбаи. 

Часть номера рассказывает о Lana Del Rey — терпеть её не могу; это были годы, когда её как раз начинали раскручивать, поэтому она была везде. Скажу честно — у неё страшное и неприятное лицо с какими-то поплывшими и дисгармоничными чертами. Музыка у неё ещё хуже, а голоса вообще нет. Удивительно, что люди в своё время вообще стали слушать её заунывные песни, но это как раз пример тупейшего хайпа — людям внушили, что она типа певица, и жертвы хайпа стали бездумно хрумкать этим типа песенным контентом. В общем, пример элементарного хайп-маркетинга, в котором очередную пустышку раскручивают с помощью тупенькой аффирмации «это важно слушать, чтобы быть модным» и прочего FOMO. Pitchfork вон последние лет так 15 по такой же схеме работает, но и раньше они были не лучше — в той далёкой инди-эпохе, когда для Pitchfork рецензии писали школьники. 

Номер в целом держит сильную планку (за исключением Del Rey), но на последних страницах происходит комический срыв в китч — подборка с наушниками Beats в стразах (!), леопардовым клатчем (!!) и смартфоном в кричащих цветах диско-шара (!!!). На юморном китче я как раз и завершу этот пост.

Статья: Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926), Москва, 22-январь-2026

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Движение «Угра ➔ Шанта» в Шаранагати-поэзии Шри Веданты Десики

Шри Веданта Десика замечательно использует контрасты в Шаранагати-поэзии — этот приём с контрастами можно назвать «волновым паттерном», так как он похож на чередование яростных и мирных волн. 

ПРИМЕР №1: ШРИ РАМА-АВАТАРА.  

«Шри Даша-Аватара-Стотрам» — Стих №VIII, посвящённый Шри Рама-Аватаре. Для этого стиха Шри Веданта Десика выбирает эпизод, в котором царь океана не даёт Господу Шри Раме разрешения на строительство моста к Шри Ланке. В ответ разгневанный Господь Шри Рама яростно осушает океан Своими стрелами, ибо в стрелах Бога кроется вся огненная мощь Кала-Агни — это безжалостная энергия, которая сжигает вселенные во время конца света. 

Дополнительный символизм здесь таков: царь океана символизирует анти-религиозного олуха, который не признаёт Бога и ошибочно видит в Господе Шри Раме лишь простого смертного. А стрелы Шри Рама-Аватары символизируют то, что любым Божественным планам всегда суждено сбыться — Бхагаван Шри Вишну с лёгкостью испепеляет всё то, что стоит на пути Его замыслов. 

Яростный мотив превалирует в первой части Стиха №VIII, но затем, в 2 финальных строфах, звучит мотив умиротворения. 

Теологически такая волновая композиция означает, что Бхагаван Шри Вишну, как Бог-Спаситель, обладает 2 качествами: 1. Сила/ярость (бушующие волны) и 2. Сострадание/мягкость (спокойные волны). Сила важна для защиты джив-шаранагат, а мягкость важна для доброго отношения к дживам — в Бхагаване Шри Вишну всегда есть прекрасный баланс качеств, именно эту идею Шри Веданта Десика подчёркивает волнообразным построением поэтики. Процитирую Стих №VIII «Шри Даша-Аватара-Стотры» в оригинале:

पारावार पयो विशोषण कला पारीण कालानल

ज्वाला जाल विहार हारि विशिख व्यापार घोरक्रमः ।

सर्वावस्थ सकृत्प्रपन्न जनता संरक्षणैक व्रती

धर्मो विग्रहवान्‌ अधर्म विरतिं धन्वी स तन्वीत नः ॥८॥

pārāvāra payo viśoṣaṇa kalā pārīṇa kālānala

jvālā jāla vihāra hāri viśikha vyāpāra ghorakramaḥ ।

sarvāvastha sakṛtprapanna janatā saṃrakṣaṇaika vratī

dharmo vigrahavān‌ adharma viratiṃ dhanvī sa tanvīta naḥ ॥8॥

В прозвучавшем стихе — сложный санскрит с нюансами, но для этого поста я печатаю упрощённый перевод, так как здесь важно проиллюстрировать именно контрасты. Далее я промаркировала строфы как гневные (उग्र — ugra) и мирные (शान्त — śānta). 

Строфа 1 (ugra): «Яростные стрелы Шри Рама-Аватары иссушают даже океан».

Строфа 2 (ugra): «Гнев Господа Шри Вишну зиждется на огненных языках всепожирающего Времени, которое в итоге приводит к гибели всех миров».

Строфа 3 (śānta): «Но гнев Бога не касается шаранагат, так как Господь Шри Вишну строжайше держит обещание защищать всех Своих шаранагат»

Строфа 4 (śānta): «Шри Рама-Аватара олицетворяет наивысшую Дхарму — пусть же Его стрелы принесут нам мир, защитят нас и отвратят от нас любую адхарму». 

ПРИМЕР №2: ШРИ НАРАСИМХА-АВАТАРА. 

Паттерн с движением «Угра ➔ Шанта» также можно заметить в Стихе №VI «Шри Камасика-Нарасимха-Аштаки» Шри Веданты Десики, где первые 2 строфы яростно глаголят о том, как Господь Шри Нарасимха разрывает когтями демона Хираньякашипу, а 2 финальные строфы говорят на языке мирной молитвы.

विकस्वर नख स्वरुक्षत हिरण्य वक्षः स्थली

निरर्गल विनिर्गलत्‌ ऋधिर सिन्धु सन्ध्यायिताः ।

अवन्तु मद नासिका मनुज पञ्च वक्त्रस्य माम्‌

अहम्प्रथमिका मिथः प्रकटिताहवा बाहवः ॥६॥

vikasvara nakha svarukṣata hiraṇya vakṣaḥ sthalī

nirargala vinirgalat‌ ṛdhira sindhu sandhyāyitāḥ ।

avantu mada nāsikā manuja pañca vaktrasya mām‌

ahamprathamikā mithaḥ prakaṭitāhavā bāhavaḥ ॥6॥

Строфы 1 и 2 (ugra): «Когти Шри Нарасимха-Аватары, яростно разорвавшие грудь демона Хираньякашипу и вызвавшие океан демонической крови в мрачных цветах вечернего зарева».

Строфы 3 и 4 (śānta): «Пусть эти же когти принесут мне мир и защиту, ибо я — душа, принявшая Шаранагати у Стоп Шри Лакшми-Нарасимхи». 

··········⌘···⌘···⌘··········

Данный пост подготовлен на основании 3 книг Шри Рамануджа-Сампрадаи: 1. «Dasavatara-Stotram, Sudarsanastakam and Sodasayudha-Stotram of Sri Vedantadesika», Translation and Notes in English by Sri M. K. Srinivasan (published by Sri Vedanta Desika Research Centre, 2002, стр. 31-33) и 2-3. Электронные издания  sadagopan.org - https://www.sadagopan.org/ebook/pdf/Dasavatara%20Stotram.pdf + https://www.sadagopan.org/ebook/pdf/Kamasikashtakam.pdf

Статья, перевод, OCR и вычитка санскрита, примечания: 

Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926),

Шри Рамануджа-Сампрадая, Москва, 17-январь-2026

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Λακωνικά / Lakonika №1: Айшварья, Вишну-Стхана, Архангел мудрости

Новая рубрика в блоге, в сегодняшний морозный день Шаттила-Экадаши. Когда я выбирала название для рубрики, то оказалось, что греческое слово «Λακωνικά (Lakonika) — лаконичный, краткий» очень похоже по написанию на Лакшмику, поэтому я сразу выбрала это слово. 

Рубрика связана с тем, что после изучения книг у меня остаётся множество лаконичных цитат, которые жалко  просто так оставлять в цифровых архивах. Лаконичный формат всегда востребован, поэтому я буду публиковать простые подборки. Нижеследующая подборка основана на книге «Philosophy of Pancaratras» by Late Dr. S. Rangachar (издание Singaramma, 1991).

01. АЙШВАРЬЯ. 

«All the Brahmandas together compare with only a dot in Lord's Aishvarya. It is presumed God possesses three times this Aishvarya in Parama-Pada». 

Шикарная идея о брахмандах. Даже если сложить все брахманды материального мира вместе, то все они будут лишь песчинкой или мизерной точкой по сравнению с материальной Айшварьей Бхагавана Шри Вишну. А в Парама-Паде, т. е. на Шри Вайкунтхе, данная концепция Айшварьи умножается на 3. 

Напомню, что количество брахманд материального мира бесконечно, т. е. речь здесь идёт о бесконечных категориях. Айшварья Бхагавана Шри Вишну бесконечна и безгранична, цифры здесь используются лишь для подчёркивания общей идеи грандиозности и для того, чтобы пример было легче ухватить материальным умом. 

02. ПРАКРИТИ-МАНДАЛА. 

«God lives in Paramapada that is different from Prakriti-mandala of rajas  / Господь Шри Вишну живёт в Парама-Паде, которая — в отличие от Пракрити-Мандалы — полностью свободна от раджаса». 

Отличное лаконичное высказывание — подчёркивает идею о том, что на Шри Вайкунтхе нет раджаса. Но раджаса, увы, очень много в Пракрити-мандале, т. е. в материальном мире. 

Точно такая же идея про тамас: «The Nityavibhuti region, the eternal pure region — with its parks, lakes, gopurams and mantapas that is beyond Prakritimandala of tamas». То есть Нитья-Вибхути Бхагавана Шри Вишну (Нитья-Вибхути = Шри Вайкунтха) со всеми духовными парками, озёрами, площадьми и т. д. — это вечная и чистейшая Обитель, свободная от скверны тамаса, что буйствует в Пракрити-мандале. 

03. ВИШНУ-СТХАНА. 

«The bright Aprakrita-Divya-Sthana is Vishnu-Sthana». Замечательный термин — Апракрита-Дивья-Стхана; термин подчёркивает противоположность Пракрити-Мандале. Апракрита-Дивья-Стхана = Вишну-Стхана = Шри Вайкунтха. 

04. ЗМЕЯ И МЕМБРАНА КАРМЫ.

«Just as a snake gets rid of the thin white outer tissue of skin, so also the devotee of God who has got rid of the investing membrane of karma will be led to the Brahma-Loka of Nitya-Vibhuti by the Divya purushas in Samagana».

Освобождение от оболочки/мембраны кармы на примере змеи, сбрасывающей кожу. Хороший образный ряд, чем-то близкий к фильмам типа «Чужой». После сбрасывания этой чуждой для дживы кармической кожи-оболочки Дивья-пуруши (ангелы-проводники, если говорить упрощённо) ведут дживу в Нитья-Вибхути — вечные и чистейшие миры Шри Вайкунтхи.

05. АРХАНГЕЛ МУДРОСТИ. 

«SHESHA, the Archangel of wisdom and Minister of all service». Предыдущий пример со змеёй был в целом позитивным, несмотря на зловещий образный ряд с кожей, а вот этот пример позитивен на все 100%. 

Шеша, Змей Бхагавана Шри Нараяны и Бхагавати Шри Лакшми, замечательно назван «Архангелом мудрости и Министром всего служения». Служения, всецело посвящённого Господу Шри Вишну и Богине Шри Лакшми.

Статья, перевод, примечания: Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926),

Шри Рамануджа-Сампрадая, Москва, 14-январь-2026, день Шаттила-Экадаши

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Образование Шри Кришны и Шри Баларамы (Шри Вишну-Парва «Шри Харивамша-Пураны»)

После прекрасных новогодних праздников вкачусь в 2026-ой год с постом об образовании Шри Кришны и Шри Баларамы. В Главе №33 Шри Вишну-Парвы «Шри Харивамша-Пураны» содержится замечательный отрывок на тему обучения 2 Божественных братьев. 

В шлоке №33.3 говорится о том, что образование Господь Шри Кешава (т. е. Шри Кришна) и Господь Шри Рама (т. е. Шри Баларама) получали от гуру Сандипани, в священном регионе Аванти — это было обучение с акцентом на изучение «Дханур-Веды»: रामकेशवौ गुरुं संदीपनिं काश्यम् अवन्तिपुरवासिनम् धनुर्वेदचिकीर्षार्थम् — rāmakeśavau guruṃ saṃdīpaniṃ kāśyam avantipuravāsinam dhanurvedacikīrṣārtham.

Гуру Сандипани начал обучение после уточнения готры, а все науки Господь Шри Джанардана (Шри Кришна) и  Господь Шри Рама (Шри Баларама) постигали без малейшей тени аханкары и высокомерия: निवेद्य गोत्रं स्वाध्यायाम् आचारेणाभ्यलंकृतौ शुश्रूशू निरहंकाराव् उभौ रामजनार्दनौ — nivedya gotraṃ svādhyāyām ācāreṇābhyalaṃkṛtau śuśrūśū nirahaṃkārāv ubhau rāmajanārdanau (№33.5). Вопрос готры Шри Кришны и Шри Баларамы я здесь пропущу — это отдельная сложная тема, а в рассматриваемой Главе №33 готра упоминается мельком; конкретного названия готры нет!

Упоминание аханкары — это подкол в сторону шиваитов. Шива является божеством аханкары, а Аванти является священным шиваитским регионом, но при этом Шри Кришна и Шри Баларама находятся выше всех шиваитских категорий, проходя обучение без малейшего следа аханкары. Отличная игра смыслов с юмором, но в юморе здесь кроется серьёзнейшая теология с подчёркиванием той концепции, что Шри Кришна и Шри Баларама превосходят любые шиваитские загоны, к теме шиваитов я вернусь далее по тексту.

В шлоке №33.6 звучат следующие подробности:

तौ च श्रुतिधरौ वीरौ यथावत् प्रतिपद्यताम् ।

अहोरात्रैश् चतुःषष्ट्या साङ्गं वेदम् अधीयताम् ॥३३.६॥

tau ca śrutidharau vīrau yathāvat pratipadyatām ।

ahorātraiś catuḥṣaṣṭyā sāṅgaṃ vedam adhīyatām ॥33.6॥ 

33.6: «Шри Кришна и Шри Баларама были безукоризненными учениками. Им было достаточно выслушать лекцию ровно один раз для того, чтобы усвоить весь материал. Ровно за 64 дня и ночи Шри Кришна и Шри Баларама завершили полный курс изучения Вед со всеми Ведическими ангами». 

Гуру Сандипани обладал прекрасным духовным видением, эта деталь подчёркивается в 2 шлоках:

अतीवमानुषीं मेधां तयोश् चिन्त्य गुरुस् तदा ।

मेने ताव् आगतौ देवाव् उभौ चन्द्रदिवाकरौ ॥३३.८॥ 

ददर्श च महात्मानाव् उभौ तावपि पर्वसु ।

पूजयन्तौ महादेवं साक्षात् विष्णुं व्यवस्थितम् ॥३३.९॥ 

atīvamānuṣīṃ medhāṃ tayoś cintya gurus tadā ।

mene tāv āgatau devāv ubhau candradivākarau ॥33.8॥ 

dadarśa ca mahātmānāv ubhau tāvapi parvasu ।

pūjayantau mahādevaṃ sākṣāt viṣṇuṃ vyavasthitam ॥33.9॥ 

33.8-9: «Гуру Сандипани осознавал, что Шри Кришна и Шри Баларама в миллиарды раз превосходят обычных людей по всем способностям. Обоих братьев гуру Сандипани воспринимал как Божественные Луну (Шри Кришна — Лунная Династия) и Солнце (Шри Баларама — Солнечная Династия). И, конечно же, гуру Сандипани прекрасно понимал, что оба брата являются Аватарами Бхагавана Шри Вишну — гуру Сандипани почитал Шри Кришну и Шри Балараму как проявления Господа Шри Вишну, Маха-Атмы и Махадэва (Бога всех богов)». 

Альтернативный вариант перевода: «Гуру Сандипани всегда осознавал всесущность Бхагавана Шри Вишну как Маха-Атмы — даже во время пудж, посвящённых Махадэву Шиве, гуру Сандипани воспринимал Шиву лишь как проявление Бхагавана Шри Вишну». Этот альтернативный перевод — больше в духе Шри Мадхва-Сампрадаи, вайшнавы и вайшнави которой поклоняются, например, Шиве и Ганеше, но с той поправкой, что почитают не конкретно этих двух деватов, а лишь Бхагавана Шри Вишну, который присутствует в Шиве/Ганеше как Маха-Атма. 

Последняя шлока о Бхагаване Шри Вишну [№33.9 sākṣāt viṣṇuṃ vyavasthitam] звучит шикарно — полностью в соответствии с идеями Шри Вишну-Парвы «Шри Харивамша-Пураны», но при подготовке данного поста я обнаружила разночтения в 2 разных изданиях. 

I. Книга на санскрите-английском от Shanti Lal Nagar. Здесь нет проблем — всё очень правильно, шлока говорит именно о Бхагаване Шри Вишну, смотрите скриншот выше. 

II. Электронное издание GRETIL. У GRETIL эта шлока, увы, странным образом искорёжена и звучит невнятно, без упоминания Имени Господа Шри Вишну, что очень и очень плохо. GRETIL в целом отличается сильным уровнем оцифровки — не знаю, почему они столь фатально ошиблись именно в данной ключевой шлоке «Шри Харивамша-Пураны»; предположу, что они использовали корявейшие шиваитские тексты при оцифровке. У GRETIL ещё крошится нумерация в оцифровке, улетая в странную нумерацию с якобы Главой №79.

МАРШРУТ>>>A. Если пойти по самому ложному и неправильному варианту от GRETIL, то корявая логика такова: Аванти — это шиваитский регион, а гуру Сандипани воспринимает Шри Кришну и Шри Балараму как проявления Махадэва Шивы, что, естественно, звучит тупо в контексте нашей вайшнавской Пураны. Если человек вдруг увидит только Шиву в книге под полностью вайшнавским названием «ВИШНУ-Парва/ХАРИ-Вамша», то все флаги тупости такому человеку в руки. То же самое, кстати, касается тех, кто увидит там только Кришну. 

МАРШРУТ>>>Б. Срединный и правильный вариант с Шивой — это в духе Шри Мадхва-Сампрадаи, я его обозначила выше. 

МАРШРУТ>>>В. Самый правильный вариант — это вариант от Shanti Lal Nagar с подчёркиванием того факта, что гуру Сандипани воспринимает Шри Кришну и Шри Балараму как проявления Бхагавана Шри Вишну (sākṣāt viṣṇuṃ vyavasthitam), а Священное Имя «Махадэва» трактует только как одно из 1000 Имён Бхагавана Шри Вишну. 

В финале поста подчеркну, что Махадэва — это Священное Имя №492 в «1000 Именах Господа Шри Вишну» из «Шри Маха-Бхараты». Махадэва-Вишну означает, что Господь Шри Вишну находится выше всех существующих деватов (дэвов), контролируя всех дэвов и используя их как игрушки в Своих Божественных Лилах. Таковы правильные значения — никакого Шивы, только Бхагаван Шри Вишну! 

Ниже — скрин с толкованием Священного Имени «Махадэва» из книги «1000 Имён Бхагавана Шри Вишну» в редакции портала Шри Рамануджа-Сампрадаи koyil.org:

Статья, перевод, OCR и вычитка санскрита, примечания: 

Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926),

Шри Рамануджа-Сампрадая, Москва, 13-январь-2026

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Аудио-Одиссея №21: новый трек в жанре intelligent D'n'B (а также о треке «Charade» Груврайдера и TDR Kotelnikov на мастере)

01. KANGAROAR808 — «MAZE HAZE RUNNER».

Сочинила вчера под утро новый джангл-трек, сразу публикую его на платформах, чтобы завершить им 2025-ый год. В этот раз, кстати, я сделала простой, но нормальный видос — закос под MTV Chillout Zone в немодном формате 600x600 пикселей (телевизор-квадрат фактически) — там под музыку меняются арты с афро-девчонкой и с роботом. Видео-лупы делал русский GigaChat, а я потом всё сшила и обшила эффектами в бесплатном Openshot, который я давно не использовала, но который, оказывается, за эти годы отлично вырос как видео-редактор.   

Клип на Pinterest — https://pin.it/EowiX1ZY6

Клип на Tumblr — ссылка

Аудио на Яндекс-Диске + Аудио на GoogleDrive 

02. GROOVERIDER И ХЛЁСТКИЙ БИТОК. 

У меня не было идеи закосить под Grooverider, но в середине моего трека получился хлёсткий бит в стиле трека «Charade», поэтому сначала расскажу о шараде. «Charade (Vocal Mix)» by Grooverider из 1998 года — это нечто вроде трека-призрака в мире D'n'B: трек долгое время считался утерянным, потом его нашли и переиздали, а потом он снова стал исчезать. Например, сейчас я даже не могу дать на него ссылку, потому что на Bandcamp он существует и не существует одновременно, там висит лишь краткая история трека, но аудио-файла нет, потому что тираж с восстановленным треком быстро распродали — https://deepjungle.bandcamp.com/album/dat007-grooverider-charade.  

Тем не менее, трек есть на сторонних ресурсах, очень рекомендую для коллекций. Технически — это ремикс на неосоул-песню исполнителя Rashid; умное R'n'B 1990-ых, оформленное в шикарнейший D'n'B ремикс. Груврайдеру ставлю 10 из 10 за этот трек. Я рада, что вспомнила об этом треке, я его часто слушала году так в 2017, а сейчас он у меня часто играет на повторе перед Новым Годом 2026. И теперь расскажу о трюках в моём треке. 

03. СЭМПЛ НА 4 НОТАХ.

Как обычно, мой трек сделан в бесплатной Waveform Tracktion и на бесплатных плагинах/сэмплах. Один из фундаментов трека — это простой гитарный рифф на wah-wah-гитаре, но он хитро оформлен. Сам рифф — из бесплатного пака MusicRadar, я его забросила в MicroSampler от Waveform Tracktion (это родной сэмплер данной DAW). Когда я наигрывала аккорды и риффы на MIDI-клавиатуре, то я заметила, что рифф шикарно звучит именно на аккорде из 4 нот, то есть технически это означает, что из 1 риффа получилось 4 риффа, которые играют одновременно, но при этом не дают диссонанса. Скрин из сэмплера и секвенсера с нотами — выше. 

Более того, на этот четырёх-слойный рифф у меня накинут Witch Pig SPX Nevermore VST — это нечто вроде chorus и flanger одновременно (эмуляция Yamaha SPX 90, который использовался на альбоме «Nevermind» Nirvana). Этот SPX ещё больше усиливает общую джазовость гитары. 

04. БИТЫ. 

Все биты в треке — мои. Я неделю назад сделала себе несколько новых паков для личного пользования. Биты на 80bpm я делала для чиллаут-треков, но с той идеей, что они потом будут использоваться в моих ликвид-фанк треках на 160bpm. В итоге в этом треке играют 2 бита из моего нового личного пака. 

А середина с хлёстким битом а-ля Груврайдер — это тоже мои биты, но из пака, который я делала лет так 5 назад — забавно, что я тогда один из своих паков назвала Prose, потому что в то время в миксах часто ставили D'n'B-продюсера Tokyo Prose. У него тогда прикольные релизы были, сейчас не знаю, давно его не слушала. У Tokyo Prose, например, отличный трек «Brilliant Corners» — https://music.yandex.ru/album/5485432/track/41744682. 

05. ГОЛОС, ФЛЕЙТА, БАСЫ. 

Сэмпл с голосом и флейтой — это тоже MicroSampler и бесплатные паки MusicRadar. Одна из сильнейших фишек MicroSampler — это то, что в него можно спокойно закидывать несколько сэмплов и тут же играть их как один пресет на MIDI-клавиатуре. Таким образом, можно создавать сложные атмосферные pads, многослойные пресеты и т. д. 

На скрине выше 2 сэмпла находятся слева. Там один сэмпл обозначен как WahStrat, но в реале — это флейта, а не гитара-стратокастер. Я просто сэмплы обычно кидаю прямо в большое окно, а не в мелкое слева, а при таком закидывании Waveform Tracktion оставляет старые имена — до флейты там была гитара, поэтому имя осталось гитарным.  

Басы в треке — очень простые, я их тоже быстро надёргала из паков MusicRadar и не стала сочинять сложные басовые линии. В мостиках-переходах эти же басы играют в обратную сторону (обычная reverse-обработка). Для усиления на басах висит бесплатный Audec Spread Delay, который добавляет басам нечто вроде ревёрба. Ревёрб или эхо на басах — это не самая лучшая идея, но в этом треке я оставила этот трюк. И дополнительно из басов вырезаны низы до 68Hz с помощью фильтра GHi от GVST UK. 

06. ПЛЫВУЩИЕ SYNTH PADS. 

Те самые, которые типичны для джангла 1990-ых. Это снова сэмпл от MusicRadar, обычные synth pads, но с моими фокусами. Я этот сэмпл разбила на 2 части: первая часть играет стандартно, а на второй части я сделала типичный stretch-эффект (растягивание), но в микро-формате, буквально на 1/8 bar — в Waveform Tracktion такой stretch делается зажиманием клавиши ALT, после чего сэмпл нужно тянуть за одну из боковых стрелок. Получилось нечто вроде плывущего изменения по высоте звука в итоге. Кроме того, на этих synth pads висит FullBucket Phaser VST, который задаёт дополнительные колыхания звуку. 

07. TDR KOTELNIKOV НА МАСТЕРЕ. 

В чистой форме у этого трека были проблемы с транзиентами и пиками, поэтому для финального рендеринга я повесила бесплатный компрессор TDR Kotelnikov прямо на мастер непосредственно в Waveform Tracktion. Пресет TDR Kotelnikov я выбрала вот такой — Mastering Punchy (TRK). Очень рекомендую именно данный пресет — он творит чудеса, отлично сшивает миксы и устраняет неправильности. 

Скрин выше — как видно, TDR Kotelnikov висит прямо на общем мастере. Заодно зацените расцветку — Waveform Tracktion у меня сейчас шоколадно-зелёно-праздничная, перекрашена под Новый Год. 

Статья: Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926), Москва, 30-декабрь-2025

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Аудио-Одиссея №20: инди-жужжание по поводу жанра Stomp Clap Hey!

Если говорить о наиболее запоминающихся моментах в музыкальной журналистике 2025, то я лично выбираю шумиху по поводу жанра «stomp clap hey», которая произошла аккурат посередине лета 2025. 

В России сейчас наблюдается подъём скучнейших фолковых групп с надрывом, но Америка этот этап прошла в начале 2010-ых, в эпоху хипстеров. «Stomp clap hey» — это фолк-жанр с хоровыми распевками, фальшивым эмоциональным надрывом, общим акустическим звучанием с банджо/скрипками/гитарками, хлопаньем в ладошки, закосом под звук древней Америки и прочей мутью из 18-ого века. Ключевые представители этого барахла: The Lumineers, Mumford & Sons, Edward Sharpe и вагон эпигонов. 

Непосредственно шумиху породила песня Edward Sharpe & The Magnetic Zeros — Home, которую в соцсетях вспомнили как одну из худших поделок хипстерской эпохи — https://music.yandex.ru/album/470453/track/515897.  

И далее обсуждение, словно снежный ком, понеслось по инди-ресурсам. Вот пример — любимый мною инди-рупор Far Out UK, который британский и который несколько отстранённо всегда держится от общей волны, но даже этот ресурс не обошла сия тема — https://faroutmagazine.co.uk/what-on-earth-was-stomp-clap-hey-music/. Кстати, в статье Far Out UK предсказывают возвращение дабстепа, так что есть повод для грусти. А также иронично проходятся по «Brat Summer», который — предсказываю вместе с ними — ой, как нехорошо постареет лет так через 10. 

Дальше — больше. Вот показательная ветка на Reddit — возмущённый человек написал хороший лонгрид, где пытается доказать, что трушные хипстеры никогда не слушали жанр «stomp clap hey», но я лично считаю, что он очень идеализирует общую ситуацию, там аж 524 коммента сейчас, очень рекомендую, весёлый контент — https://www.reddit.com/r/LetsTalkMusic/comments/1mnftx7/stomp_clap_hey_was_never_a_hipster_genre_hipsters.

Меня во всех этих обсуждениях удивило то, что некоторые люди следуют разделению: типа Bon Iver и Fleet Foxes — это прямо искренность и правильность, а всякие там The Lumineers и Edward Sharpe — это плохо. А разве это всё — не чуть разные сорта одного и того же неслушабельного фолк-дерьмеца? 

ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ ССЫЛКИ:

►►►Отличный анализ общей ситуации от KnowYourMeme — там интересно обозначено то, что «stomp clap hey» был некогда музыкой миллениалов-двадцатилеток, но затем зумеры стали всё это считать кринжем от пресных хипстеров (в статье так и обозначено «vapid — пресные», тоже люблю этот эпитет в отношении хипстеров, фолка и всего похожего барахла) — https://knowyourmeme.com/memes/stomp-clap-hey-music.

►►►Дополнительный контент от Far Out UK: литературный, я бы даже сказала, арт-хаусный анализ ситуации с темой мессианства и размышлениями о «cultural shifts in music» — https://faroutmagazine.co.uk/edwarde-sharpe-pitfalls-of-concepts/

►►►NME, заголовок новости всё говорит сам за себя — https://www.nme.com/news/music/edward-sharpe-singer-defends-home-over-worst-song-ever-claim-we-were-the-first-to-do-the-stomp-clap-fucking-folk-pop-thing-3883702

►►►Stereogum поговорили с виновником ситуации — https://stereogum.com/2318879/alex-ebert-edward-sharpe-interview-worst-song-ever-made/interviews

►►►Видос от Samurai Guitarist (он чуть раньше вошёл в эту реку, раньше учуял тренды, видос от апреля 2025 и это канадский анализ ситуации, так как Samurai — из Канады, давно его не смотрела, но примерно в 2017 году я его часто смотрела вместе с видосами от Steve Terreberry, тоже канадца /// Samurai там сентиментально размышляет о том, что для поколения миллениалов этот жанр был лучом надежды и добра после финансовых кризисов, у него там прямо акцент на слове hopeful — он, оказывается, был фанатом Mumford & Sons в те времена и он даже достаёт с полки винил этой группы в видосе!!!) — https://www.youtube.com/watch?v=FQQc9fBsQKI

ПЛЕЙЛИСТ:

Я лично в те годы это барахло не слушала, потому что слушала много электронной музыки и, например, Lucy Rose, которая формально тоже фолк, но которая больше относится к британской инди-тусовке «Bombay Bicycle Club». Нижеследующий небольшой плейлист я копирнула с Reddit, а пару дополнений пририсовала Perplexity. По поводу рвотных Imagine Dragons, я дополнительно спросила у Perplexity — «неужели они тоже stomp clap hey?» и ответ был, что у них «borderline status», потому что их ранние хиты попадают в лагерь stomp clap hey, но потом Imagine Dragons уходят в такой отвратительный жанр, как «EDM Rock». 

• «Home» by Edward Sharpe & The Magnetic Zeros
• «Man of Constant Sorrow» by The Soggy Bottom Boys 
• «Skinny Love» by Bon Iver
• «Little Lion Man» by Mumford & Sons
• «Little Talks» by Of Monsters and Men
• «It's Time» by Imagine Dragons
• «Wake Up» by Arcade Fire
• «Ho Hey» by The Lumineers

В этом посте было много плохой музыки (а могло бы быть и хуже — я бы могла писать, например, о доставшей всех в 2025 году детской скейтборд-группе Turnstile), поэтому настоящая музыка в финале поста — я вчера прекрасно уснула под второй альбом ранних Narrow Head TX, мега-база, трек «Emmadazey» (анти-наркотическая шугейз-гранж-песня о том, что вещества — это всегда худшие решения проблем), танцуют все!!! — https://narrowheadtx.bandcamp.com/track/emmadazey.

И заодно, в тему музыкальной журналистики, смешнейшая сатирическая статья в финале поста, возможно, позже я сделаю подборку лучшего с thehardtimes за этот год, они над Pitchfork тоже солидно издевались в этом году — https://thehardtimes.net/music/chief-of-previously-uncontacted-tribe-asks-explorers-if-theyve-heard-the-new-turnstile-album/

Статья: Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926), Москва, 25-декабрь-2025

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Аудио-Одиссея №19: The Orb - Buddhist Hipsters (заодно высказываюсь о раздутых басах в современном продакшне)

Не планировала сегодня выходить в блоги, но разбирала сейчас завалы файлов и там у меня, оказывается, лежал альбом The Orb — Buddhist Hipsters (2025). Я быстро состряпала рецензию, потому что это прямо моя родная тематика. 

На The Orb многие забили ещё с начала 2000ых, объясню почему так случилось исторически: The Orb были британскими электронными топчиками в 1990-ых (к примеру, затянутый, но эпохальный альбом U.F.Orb 1992 года с голосовыми сэмплами Юрия Гагарина), но потом скатились, записывая невнятное эмбиент-барахло и унылую даб-электронику. 

У The Orb, кстати, своя история любви к русским сэмплам: уже на первом их альбоме русские голоса звучат в треке «Spanish Castles», потом появляется Юрий Гагарин на втором альбоме, а в районе 16-ого альбома The Orb закономерно выходят на высший уровень астральных исканий и сэмплируют Иосифа Кобзона (!). Здесь я могу сказать только одно: Б-А-З-И-Р-О-В-А-Н-Н-Ы-Е! Далее — обзор нового, 18-ого по счёту альбома The Orb, который меня лично удивил и не разочаровал. Выскажусь по каждому треку, благо их на альбоме всего 10. 

01. Spontaneously Combust на аж 10 минут. Длинное ambient-вступление с дабовыми эффектами, английскими голосовыми сэмплами и красивыми арпами, затем — выход в balearic house и afro-house с около-эфиопскими голосовыми напевами. Хороший трек в стилистике золотой эпохи The Orb. К слову, на альбоме заявлена Miquette Giraudy из культовой транс-группы System 7, что порождает завышенные ожидания, но её участие, увы, ограничено лишь этим треком.  

02. P~1. Дабовый трип-хоп, снова арпы и голосовые сэмплы. У трека, увы, проблема с битами в ключевых частях — по идее там должен быть драмфанк, но в итоге вместе полноценного джангла там как-то невнятно булькает огрызок от драмфанк-бита, что очень обламывает трек. Здесь же начинаются серьёзные проблемы по басовой части — низы практически у всех треков адски раздуты. Ниже — GIF, который я сделала в Melda Analyzer, смотрите на левую зону с саб-басами и басами:

Как видно, несчастные басовые пики в районе 20-100Hz бушуют и рвутся с цепи, аки бультерьеры. Да, частоты можно прибрать эквалайзером (что я и сделала во время прослушивания), а люди с фиговыми наушниками вообще всех этих низов не услышат, но у меня здесь вопрос, который я задаю все последние лет так 20 эпохи «войны громкостей» — ДЛЯ ЧЕГО ВСЁ ЭТО? Зачем так раздувать треки? Для 12-летних даб-степперов и их 10-летних друзей бро-степперов? Риторические вопросы. 

03. Baraka. Чиллаут-трек — звучит, словно замедленный олд-скул-интеллиджент-джангл. Отличные арпы и синтезаторные пэды, не самые вшивые композиторские гармонии. Хороший трек, но среднего уровня. 

04. A Sacred Choice. Рэгги + MC читка. Очень скучно. 

05. Arabeonics. Один из самых удачных треков альбома: этнический лаунж + вайбы группы Rae & Christian + отличная читка от MC.

06. It's Coming Soon. Одно из лучших вступлений к треку, что я слышала за последние годы — напев под мягкие синтезаторные пэды, напоминает лучшие моменты с «Timeless» Goldie и лучшее от лейбла Good Looking, но развивается вступление не в D'n'B, а в прогрессив-хаус. Ложка дёгтя — снова корявый басовый мастеринг, снова прилагаю скрин из Melda, сабы и басы жутко бушуют слева на волне: 

Кстати, отмечу, что любимая тема всех бесчисленных простеньких Youtube-уроков под названием «бочка и бас не должны конфликтовать» здесь раскрыта — частоты не конфликтуют и пластиковый kick нормально цокает над общим басовым ландштафтом. Тоже лучший трек альбома в итоге, несмотря на раздутость низов. 

07. Doll's House. Сильный прог-хаус с элементами дип-хауса, форматно — уровень компиляций от Anjunadeep. Тоже один из лучших треков альбома. 

08. The Oort Cloud. Снова вступление в стиле «заимствовать лучшее от джангл-сцены» — на этот раз эстетика рагга-джангла с напевами под атмосферные synth pads, но сам трек не джангловый — это вокальный future house + prog-house + tech-house. Это самый современно звучащий трек на альбоме, словно из актуальных чартов Beatport. Отдалённо похож на SG Lewis, который в этом году, при поддержке TEED (Totally Enormous Extinct Dinosaurs), тоже выпустил альбом. Отличный трек в итоге. 

09. Under The Bed. Унылый кусок симфонического эмбиента аж на 10 минут. Барабанов нет, лишь тоскливо журчащие и невнятные текстуры. Худший трек альбома — журчание сливного бачка в туалете даже получше звучит. Вообще, предлагаю всем эмбиент-музыкантам записывать журчание сливных бачков, накидывать поверх журчания нехитрые synth pads и симфонические сэмплы из всяких там сборок под Native Kontakt, а потом всё это выпускать как типа музыку. Хотя, в сущности это и есть рабочая схема для всех эмбиент-музыкантов.  

10. Kharon. Аж 12 минут, снова унылый эмбиент. Альбом, кстати, выпущен при поддержке Roger Eno — в этом треке он заявлен как автор. Барабанов нет — любые треки без барабанов я злобно отправляю в мусорку и ставлю им низшие баллы. 

Итак, моя личная оценка — 7 из 10, альбом хорошо выезжает за счёт сильных треков-хитов. Часть баллов я злобно скинула за паршивый эмбиент. Есть смысл слушать альбом и забирать половину треков в коллекции. По басам для меня всё просто — я их вырежу примерно до 100Hz, когда буду делать очередную личную подборку в аудио-редакторе. 

Вердикт: The Orb не обделались и не orboсрались (тупой юмор, как обычно, ну а чё!) в 2025 году — из похожих альбомов также рекомендую захватить новых Saint Etienne, они тоже выпустили сильный альбом в этом году.

Статья: Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926), Москва, 24-декабрь-2025

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/

Аудио-Одиссея №18: Moon Panda, я — хейтерша The Marías, Тейлориха снова ходит по тонкому льду

В этом году я очень часто слушала группу Moon Panda. Лучше всего Moon Panda подходит жанровый тэг «neo-trip-hop», особенно учитывая то, что они похожи на группу Morcheeba. На одном из сайтов их удачно охарактеризовали термином «chill pop» — Moon Panda зачастую звучит, словно сомнабулический поп для ночных пляжей с других планет, но у группы, к счастью, нет слащавости и вайбов дешёвого чиллаут-сборника — играют Moon Panda всегда умно: гитарист отлично накручивает тона; много отличных электронных ходов; яркие биты; внимание к деталям, но без перепродюсированности. У «Лунной Панды» на данный момент 3 альбома — выскажусь по каждому. 

I. «What On Earth» (2022). 

Сильнейший альбом — замедленный звук и отлёт в космическую эстетику. Также отмечу очаровательную обложку — девчонка, мечтательно сидящая на земном шаре. По саунду альбом похож на лучшее от группы Little Dragon. Мой любимый трек с этого альбома — «Anemone», несколько обманчивый трек, который сначала кажется упрощённым трип-хопом, но затем развивается в усложнённый припев с хуками — https://moonpanda.bandcamp.com/track/anemone. 

II. «Sing Spaceship» (2023). 

Тоже мощный альбом. По стилистике здесь всё без изменений: Morcheeba + Little Dragon, но паттерны песен также начинают напоминать творчество инди-группы Tennis. У меня этот альбом практически весь расхватан на плейлисты, трудно выбрать любимый трек, но пусть будет «Feel This Way» с шикарными вокальными партиями — https://moonpanda.bandcamp.com/track/feel-this-way.

III. «Dumb Luck» (2025). 

Я пока не вкатилась в этот альбом — он меня вообще не зацепил в этом году, буду переслушивать в следующих сезонах. Пока забрала с него трек «Avalanche» — https://moonpanda.bandcamp.com/track/avalanche.

Я также прослушала все EP's и не зря, потому что там нашлись отдельные яркие звёздочки. В частности, на «Pastel Pool EP» есть замечательная версия трека «Rabbit» (ложка дёгтя — трек завершается громким шугейзом, который я вырезала, когда редактировала этот трек для своего личного плейлиста) — https://moonpanda.bandcamp.com/track/rabbit-2. А на «Make Well EP» можно найти прямо-таки эталонную морчибовскую балладу «Milky Way» — https://moonpanda.bandcamp.com/track/milky-way. 

Заодно расскажу о личном плейлисте, концепт которого я построила следующим образом: Moon Panda — хедлайнеры, а рядом с ними играют арт-поп, джаз, трип-хоп и просто хорошие песни. Скриншот плейлиста — ниже, после скриншота прокомментирую особенно яркие треки:

1. Arc Iris — $GNMS (2018). 

Arc Iris сложновато играют для среднестатистического слушателя — смесь жанров art-pop, chamber-pop и organic electronic (это жанр, в котором акустические инструменты эмулируются на инструментах электронных — сэмплерах, ромплерах, синтезаторах типа Soma Terra, Ohm Force Symptohm VST и т. д.) + витиеватые тексты песен. «$GNMS» — один из сильнейших треков в истории арт-попа и одна из моих наилюбимейших песен, Bjork просто отдыхает — https://badabingrecords.bandcamp.com/track/gnms

2. Crustation — Flame (Freakniks Remix, 1997). 

Ремикс на классику трип-хопа, минимализм с зацикленным симфоническим сэмплом и ревербированным огрызком от флейты, но отлично звучит. Трек — редкий, поэтому не могу оставить ссылки на официальные ресурсы.  

3. Frederic Robinson — Constellations (feat. Lily Juniper, 2016). 

Один из ключевых вокальных треков органической электроники. Кстати, из того, что я пишу, может показаться, что я — фанатка органической электроники, но в реале я терпеть не могу этот жанр и акустические инструменты, так как люблю электронные пресеты синтезаторов и классические драм-машины типа 909. Тем не менее, отличный запоминающийся трек — https://fredericrobinson.bandcamp.com/track/constellations-feat-lily-juniper

4. Holly Cole — Whistlin' Past the Graveyard (2012). 

Ретро-джаз, кавер на песню Tom Waits; песня часто звучит у меня этой осенью/зимой, меня всегда смешит в ней строчка c поехавшими логическими связями «I never told the truth, so I can never tell a lie» (ну да, если правды никогда не было, то и ложь логически невозможна, ХАХАХА!) — https://music.yandex.ru/album/3292973/track/27503896

5. Lamb — What Sound (feat. Cosmos) (Tom Middleton Deep Step Mix, 2001). 

Снова ремикс на классику трип-хопа, сложная амальгама жанров: модные в начале 2000-ых atmospheric breaks в сочетании с acid-house, симфонической электроникой и чилл-аутом. Длинный ремикс в оригинале, для своего личного плейлиста я его подрезала до 4 минут 15 секунд — https://lambmusicofficial.bandcamp.com/track/what-sound-feat-cosmos-tom-middleton-deep-step-mix

6. Olivia Dean — Lady Lady (2025). 

Olivia Dean — это прорыв в поп-соуле 2025 года, не скажу, что я прямо в восторге, но она не так отчаянно примитивна, как Adele, что уже хорошо. Данная песня отличается яркими мелодиями на FM-синтезаторах (Yamaha DX-7 и т. п.), похвальные пресеты и респект клавишнику, но литературных эстетов может очень покоробить наличие рифм «hair — air» и «man — masterplan». Хорошая песня, тем не менее — https://music.yandex.ru/album/38374584/track/140907574 

7. Taylor Swift — Wood (2025). 

Удачный ретро-соул с нового альбома Тейлорихи, но соул-знатоков здесь может очень задеть тот факт, что тема «knock on wood» звучит в классическом соул-треке Gwen McCrae — Damn Right It's Good — я об этом треке писала ещё в 2022 году. Ни в коем случае не желаю зла Тейлор Свифт, она и так хлебнула горя с утратой авторских прав на свой каталог — общий вопрос плагиата я оставляю в стороне, так как это вопрос юридических экспертиз. Хорошая песня, невзирая на общую неоригинальность — https://music.yandex.ru/album/38494754/track/143607851

8. The Marias. 

4 трека в моём плейлисте, но у меня амбивалентное отношение к этой группе. В целом, я их терпеть не могу, но этой осенью мне как-то резко понравился их альбом «Submarine» 2024 года, а потом я также резко вернулась в лагерь их хейтеров.  

Кстати, недавно на Reddit один из комментаторов хорошо завернул пару ласковых параграфов в духе «эти ваши The Marias виноваты в появлении огромного количества мямлящего бездарного инди-попа и армии эпигонов на Spotify». Я согласна с этим горьким высказыванием: The Marias — скучнейшая пресная миллениальская группа с уплощённым звуком; в лаунж-плейлисты они неплохо вписываются, но обидно, что на фоне вот таких мутно-булькающих The Marias зачастую теряются действительно талантливые группы. Например, у Moon Panda, которые в 100 раз лучше, на Spotify скромные 77 тысяч прослушиваний в месяц против 35 миллионов The Marias. 

9. Waldeck — This Isn't Maybe (BTO Spider & Jeremiah's Always Growing Mix, 2001). 

Забавное сочетание: подзабытый нынче столп австрийского трип-хопа и электросвинга Klaus Waldeck + такой же подзабытый жанр deep jazzy house. Задушевный трек, вайбы такие, что выходишь из австрийского или пражского кафе после кофе с шоколадным тортом на холодный осенний воздух и идёшь по улицам в вечерних неоновых огнях — https://music.yandex.ru/album/23753628/track/107965525

Статья: Вишнудутка Вишновская (Vishnudut1926), Москва, 23-декабрь-2025

Перепечатка статьи/отрывков из статьи на других онлайн-ресурсах/печатных источниках запрещена

Материал предназначен лишь для печати в моих блогах

Мои блоги (все блоги повторяют друг друга/являются зеркалами):

▲BL http://vishnudut1926.blogspot.com/ 

▲WP https://vishnudut.wordpress.com/ 

▲TT https://teletype.in/@vishnudut1926rus 

▲TL https://telescope.ac/vishnudut1926/

▲DW https://vishnudut1926.dreamwidth.org/